A la Pèrgola fins 15 Març de "Sonata de tardor"

Fins diumenge 15 De març a la Pèrgola Gabriele Lavia dirigeix ​​Anna Maria Guarnieri en un drama psicològic i familiar, intens i lúcid retrat de la relació conflictiva entre una mare i la seva filla. "Sonata de tardor" d'Ingmar Bergman és un guerriller sentimental reprimida ressentiments i malentesos que poden tocar les emocions i sentiments profunds. Una estranya combinació d'amor, odi, voltatge, rivalitat i la culpa.

Després de "Secrets d'un matrimoni" de 1998 i després "Després de la prova" de la 2001, Gabriele Lavia compleix Ingmar Bergman per tercera vegada com a director amb "Sonata de tardor": un món aparentment gelada, però realment inquiet i solitari, adaptada a Anna Maria Guarnieri.

Text nascut per a l'escenari i després es va convertir en la pel·lícula 1978, a continuació, protagonitzada per Ingrid Bergman, explica la història de Charlotte, pianista d'èxit al Sunset Boulevard de la música i la carrera sacrificada família, negant com a mare, com a esposa i també com a dona.

La maledicció de Charlotte és el piano. Per al piano ha arruïnat les vides de tots els que estaven a prop i també la seva: que pateix d'un mal d'esquena ja no pot exercir. Després de set anys de silenci mutu decideix visitar la seva filla Eva (Valeria Militello està en el paper que en el '78 era Liv Ullman), ple d'esperances i entusiasme, en un intent de recuperar la intimitat perdut i mai va buscar.

"Vaig haver com 'spossessarmi' de mi mateix", revela Anna Maria Guarnieri, "Estan dins d'aquesta bombolla descomposta que representa el món de Charlotte i jo ben: són una criatura nascuda dirigit, per tant sóc feliç quan em dones un dibuix que estigui acabat ".

El treball de Lavia és una puntuació perfecta per a instruments solistes en una mena de diàleg continu que és un triomf dels malentesos: ànimes tenen la mateixa sang, però no els mateixos ulls amb els que veuen la vida, i en el fons el mal és massa gran.

Eva, dona adulta que ha perdut recentment al seu fill de quatre anys, continua buscant l'amor de la mare, però segueix posar-lo davant de la seva afectiva impotència, recordant a tots els seus articulacions que han ferit sense remei a la seva infància i la d'Helena, l'altra filla ara no vàlid, protagonitzada per Silvia Salvatori. Completa aquest quadre familiar en clarobscur, totes dones, el marit d'Eva, il Viktor va dir Danilo Nigrelli.

"En aquesta posada en escena percebre sons diferents", explica Anna Maria Guarnieri, "Veiem una tempesta, també sentim els crits primigenis ... Charlotte té punxades esquena cridant i expressa el seu dolor, mentre que Helena - la filla amb discapacitat - es comunica amb l'exterior a través dels sons guturals. En oposició a aquesta Eva din, l'altra filla, i el seu marit són el silenci: després de la mort d'un nen es comunica i ja no és capaç de recuperar la seva relació. En aquest món descrit per Bergman encaixa un cinquè personatge - el piano - Charlotte que pren la forma d'una relació humana real ".

Gabriele Lavia elimina la recognizability del lloc on té lloc la història, o la rectoria on el marit d'Eva exerceix la seva missió de pastor d'un poble en els fiords. L'escena d'Alexander Room és una habitació il·luminada per una gran finestra en segon pla (Llums de Simone De Angelis), dominat pel color gris (També al vestidor de Claudia Calvaresi), només trencat pel vestit vermell brillant que Charlotte porta a sopar.

Hi ha sofàs, l'escriptori on Eva escriu els seus llibres i la petita cadira del seu nadó, dels quals Imatges de televisió feliç de veure una breu infància, que omplen l'espai de penediment del seu pare que estima la seva dona i que infeliçment recorda inconsolable. Hi ha espais foscos d'ample: per sobre d'on viu i pateix en una cadira de rodes Helena, i per sota d'on desapareixen, gairebé esvaïment, els personatges i de sobte reapareixen.

"Charlotte és un personatge descompost", diu Anna Maria Guarnieri, "Des del punt de vista del so i també figuratiu: caminar, així torta, S'asseu sense gràcia ... El director Gabriele Lavia em va demanar de moure com un groller i sempre mantenint una cama a seure al sofà, perquè això és el que són capaços de sentir dolors probablement menys físics ".

"Sonata de tardor" és un drama que la incapacitat Lavia centra en la separació del diari que l'elecció radical de imposa perfecció.

"Sentir 'exclosos' és la sensació que Bergman havia de saber molt bé", escriure Lavia, "Un sentiment compartit pels actors, al concert, en aquells humans estranys "exposar", que "estan" a l'escenari. Ells només tenen una oportunitat de ser: "Expose". Ells no poden ser pares o mares. Els esposos o esposes. No són normals. Són 'estranya' i estan condemnats al Bergman va cridar la solitud absoluta ".

La Sonata de tardor segueix la seva evolució sense indicis d'esperança. Al final, l'equilibri de tot el món es reuneix en la seva solitud. En absència de sentiments de la companyia. Com si només podien existir els sentiments fora de la realitat comuna, al teatre interior de OGN

Matt Lattanzi

Pel nombre 55 - Any II de 2015.03.11

1.

Teatre Stabile de Umbría, Fundació Brunello Cucinelli
Anna Maria Guarnieri
SINFONIA D’AUTUNNO, di Ingmar Bergman
traducció Chiara De Marchi
Valeria Militello, Danilo Nigrelli, Silvia Salvatori
dirigida per Gabriele Lavia
escena: Alessandro càmera
vestuari: ClaudiaCalvaresi
música original: Giordano Corapi
llums: Simone De Angelis

Esperança De Vida: 1h i 45 ', sol acte