Mostra di Giorgio e Maurizio Galimberti: “Tributo a Mitoraj”

29 March 2017  |ເຫັນ​ແລະ​ການ Nbsp​; ແລະ Nbsp​; ຍື່ນ​ພາຍ​ໃຕ້​ການ: ງານ​ວາງ​ສະ​ແດງເຫັນ​ແລະ​ການ Nbsp​; ແລະ Nbsp​;|ເຫັນ​ແລະ​ການ Nbsp​; ແລະ Nbsp​; ຈັດ​ພີມ​ມາ​ໂດຍ:

MAURIZIO GALIMBERTI55555-RITRATTI59296Una mostra dal titolo “Omaggio a Mitoraj”, tredici opere di grandi dimensioni, rigorosamente in bianco e nero, ສະເພາະໂດຍ Giorgio Galimberti ສໍາລັບການຊູນນີ້ທີ່ຈະນໍາສະເຫນີການຊອກຫາເລີ່ມຮອຍໄລຍະສິລະປະຂອງ Igor Mitoraj.

ປະຕິບັດຕາມຄວາມສອດຄ່ອງການອອກແບບ, ໃນທາງເລືອກແລະໃນການສັກຢາ, Giorgio Galimberti ສະແດງໃຫ້ເຫັນເປັນຜົນສໍາຄັນຂອງການປະມວນຜົນ schema ຊັດເຈນ stylistic.

ງານວາງສະແດງ "Homage to Mitoraj" ຈະເປີດຈົນກ່ວາ 11 ເມສາ, ເປີດທຸກມື້ຈາກ 10 pm 17 ຢູ່ໃນໂຮງຮຽນສິນລະປະຂອງ Porta Romana

ໃນວັນຈັນ, ວັນພຸດແລະວັນສຸກຈະມີສໍາລັບການທັດສະນະຄູ່ມືພາກສະໂດຍການແຕ່ງຕັ້ງ.

"ບັນນາການໃຫ້ Mitoraj" ໄດ້ຖືກຈັດແລະ curated ໂດຍ Gloria Romo, ສະຖາປະນິກແລະການຖ່າຍຮູບ, ອາຈານຂອງ Porta Romana ໂຮງຮຽນສິນລະປະ, ຂໍຂອບໃຈກັບຄວາມເພື່ອແຜ່ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ມີທີ່ Giorgio ແລະ Maurizio Galimberti ຍອມຮັບຄໍາຫມັ້ນສັນຍາທີ່ສໍາຄັນນີ້ໂດຍສະເພາະແມ່ນສໍາລັບ Florence. ງານວາງສະແດງໄດ້ຖືກຈັດຕັ້ງຢູ່ພາຍໃຕ້ການອຸປະຖໍາຂອງພາກພື້ນ Tuscany ຂອງ, ຫ້ອງການສຶກສາລະດັບພາກພື້ນຂອງກະຊວງສຶກສາທິການແລະປະລິມົນທົນນະຄອນຂອງ Florence.

Maurizio Galimberti ເກີດໃນ Como ໃນ 1956. ເຂົາຍ້າຍໄປເອຊີມິລານບ່ອນທີ່ໃນປັດຈຸບັນອາໃສຢູ່ແລະເຮັດວຽກ. ມັນໄປໃນໂລກຂອງການຖ່າຍຮູບການປຽບທຽບທີ່ debuting ກັບການນໍາໃຊ້ທັດສະນະທີ່ກ້ອງຖ່າຍຮູບພືດຫມູນວຽນແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນ Widelux 1983 ສຸມຄວາມພະຍາຍາມຂອງຕົນ, ໃນຮາກແລະແນ່ນອນ, ກ່ຽວກັບ Polaroid. ໃນ 1991 ເລີ່ມເຮັດວຽກຮ່ວມກັບ Polaroid ອິຕາລີຊຶ່ງໃນມໍ່ໆນີ້ຈະກາຍເປັນປະຈັກພະຍານຢ່າງເປັນທາງການ realizing ປະລິມານ POLAROID PRO ຕ້ານໂລກເອດສໄດ້ຈັດພີມມາໃນ 1995, ກາຍເປັນວັດຖຸທີ່ແທ້ຈິງຂອງການໄຫວ້ສໍາລັບປະເພດຂອງກ້ອງ buffs ຮູບເງົາ. ພຣະອົງໄດ້ມີຊື່ວ່າ "ສິລະປິນ Instant" ແລະເພື່ອນ E- ຂອງ "Polaroid Italian ການເກັບ". ໃນ 1992 ເຂົາໄດ້ຮັບຮາງວັນທີ່ມີຊື່ສຽງ "Grand Prix Kodak ໂຄສະນາອິຕາລີ".

ສໍາລັບ KODAK ອີຕາລີບັນລຸໄດ້ໃນ 2000 ການວາງສະແດງການເດີນທາງຂອງຂ້າພະເຈົ້າ Maestri ໄດ້. ພຣະອົງໄດ້ສືບຄົ້ນຄ້ວາຂອງຕົນທີ່ມີ Polaroid ແລະ reinvents ເຕັກນິກ "Photo ຂອງໂມເຊ" ທີ່ເຫມາະສົມໃນເບື້ອງຕົ້ນທີ່ຈະຮູບ. ວັນທີມີປະສົບການຄັ້ງທໍາອິດກັບຄືນໄປບ່ອນ 1989 ໃນເວລາທີ່ຮູບພາບລູກຊາຍຂອງເຂົາ Giorgio. ປະຕິບັດຕາມຮູບຄົນຂອງ Michele Trussardi ໄດ້, Carla Fracci ແລະ Mimmo ROTELLA. ຈໍານວນກາຍເປັນຮູບຄົນໃນຮູບເງົາໄດ້, ສິນລະປະແລະວັດທະນະທໍາ. ຄວາມນິຍົມແລະຜົນສໍາເລັດທີ່ພວກເຂົາຍອມຮັບການເປັນຕົວແທນເຫຼົ່ານີ້ປະເຊີນຫນ້າເຂົາເຂົ້າຮ່ວມເປັນຮູບຢ່າງເປັນທາງການຢູ່ທີ່ Venice ເດບຸນ. ໃນ 1999 CLASS ສະແດງອອກດ້ວຍການວາລະສານອິຕາລີຄັ້ງທໍາອິດເປັນການຖ່າຍຮູບພາຍໃນຄວນໄດ້ Italian ກັນຂຶ້ນໂດຍການຈັດອັນດັບປະຈໍາເດືອນເປັນ. ຮູບຄົນຂອງເຂົາ Johnny Depp, ຮູ້ໃນລະຫວ່າງການສະບັບຂອງ Venice ເດບຸນຂອງ 2003, ມັນໄດ້ຮັບຄັດເລືອກເປັນຮູບພາບສໍາລັບການປົກຫຸ້ມຂອງວາລະສານ Times ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງເດືອນກັນຍາ.

The "ໂມເຊ" ຢ່າງວ່ອງໄວໄດ້ກາຍເປັນເຕັກນິກໃນການ portray ໃບຫນ້າບໍ່ພຽງແຕ່, ແຕ່ຍັງ landscapes, ຖາປັດຕະຍະແລະເມືອງ. Galimberti ຈັບສະຫຼັບສະນັ້ນຄວາມຮູ້ສຶກສໍາລັບອົງປະກອບຂອງ, ທີ່ຈະກາຍເປັນ manifest ຫຼາຍໃນການຊອກຫາສໍາລັບ rhythm ຂອງທີ່ mosaics ແມ່ນຕົວຢ່າງ, ກັບທ່າອ່ຽງຄວາມມັກໄປສູ່ການສະເພາະໃດຫນຶ່ງ, ການ scene ທີ່ໃກ້ຊິດກັບຫນໍ່ໄມ້ສ່ວນຫຼາຍແລະ immortalize ທີ່ຜົນຜະລິດໄດ້ເປັນຕົວແທນໂດຍດຽວການສັກຢາ, ຫຼືຈາກດຽວ polaroid. ການເຮັດວຽກຂອງພຣະອົງໃນພູມສັນຖານ, ກ່ຽວກັບເມືອງແລະສະຖານທີ່ທີ່ characterizes ກໍ, ສະລັບການເຫຼົ່ານີ້ທັງສອງຈຸດຂອງການເບິ່ງ, ເຫຼົ່ານີ້ສອງວິທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງບອກຄວາມເປັນຈິງແລ້ວດຽວກັນ. ລະ​ຫວ່າງ 1997 ແລະ 1999 ພຣະອົງໄດ້ເຮັດວຽກງານທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບການເມືອງຂອງ Paris ແລະ Lisbon ໄດ້. ໃນ 2003 ເຂົາຈະອຸທິດການເຮັດວຽກຂອງເຂົາທີ່ຈະສໍານຶກຂອງການເດີນທາງຫນັງສືກັບອິຕາລີໄດ້, ໂດຍ Denis Curti, tale ຂອງບາງສະຖານທີ່ຂອງປະເທດຂອງພວກເຮົາໂດຍຜ່ານບຸກຄົນ polaroid ເປັນ.

ໃນ 2006, ໃນລະຫວ່າງການເດີນທາງຄັ້ງທໍາອິດຂອງເຂົາກັບນິວຢອກ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຄົ້ນຄ້ວາຂອງຕົນກ່ຽວກັບແສງສະຫວ່າງ, ພະລັງງານການດົນໃຈໂດຍຕົວເມືອງໃຫມ່ນີ້ວ່າຈິດຕະນາການກາຍເປັນຕົວແທນທີ່ເຫມາະສົມຂອງໂລກໃນປະຈຸ. ຢູ່ໃນຕົວເມືອງນີ້ຈະອຸທິດການເຮັດວຽກອື່ນ 2010. ໃນ New York Monographic ສໍາເລັດຂອງຕົນຂອງຕົວເມືອງອື່ນໆເຊັ່ນ: ເບີລິນ, Venice ແລະ Naples. ຍັງສືບຕໍ່ຄົ້ນຄ້ວາຂອງຕົນເຂົ້າໄປໃນຮູບແບບອື່ນເປັນຕົວແທນແລະປົນເປື້ອນຄວາມເປັນຈິງອັນດຽວກັນນັ້ນແລະອົງປະກອບທີ່ມີຄວາມມັນມີການພົວພັນ. ຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ສິ່ງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ, ວັດຖຸຈາກທີ່ຜ່ານມາກາຍເປັນສີມັງ, ໂດຍຜ່ານການສໍານຶກຂອງຄວາມພ້ອມທີ່ເຮັດແລ້ວ, ແຮງບັນດານໃຈ Duchamp, ທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງພາກສ່ວນທີ່ສໍາຄັນຂອງການຜະລິດຂອງຕົນ. Parallelamente, ການແຂງຄ່າຂອງການຂະຫຍາຍຕົວສໍາລັບການຄົ້ນຄ້ວາລາວ, ສໍາລັບເຕັກນິກການສະເພາະໃດຫນຶ່ງທີ່ເຂົາພັດທະນາ, ປຸກຄວາມສົນໃຈຂອງພາກສ່ວນກ່ຽວຂ້ອງຈາກຜ່ານທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ໂດຍຜ່ານການຮ່ວມມືເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນເກີດມາໂຄງການສິລະປະແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນໃຫມ່. ໃນນາມຂອງບໍລິສັດແຂ່ງຂັນບານສົ່ງ A.C.. ເອຊີມິລານ, ພຣະອົງໄດ້ສ້າງການເຮັດວຽກຂອງຮູບທີ່ເອີ້ນວ່າເອຊີມິລານຮ້ອຍ, ນໍາສະເຫນີໃນງານວາງສະແດງຢູ່ທີ່ Triennale ໃນ Milan ໃນເດືອນມີນາ 2000.

Giorgio Galimberti ເກີດໃນ Como ສຸດ 20 ເດືອນ​ມີ​ນາ 1980. ສະເຫມີ passionate ກ່ຽວກັບການຖ່າຍຮູບ, ເນື່ອງຈາກວ່າບັນຍາກາດໃນຄອບຄົວເປັນສະເຫມີໄປເປີດກັບສິນລະປະແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ນັບຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນຂະຫນາດນ້ອຍກັບວິທີການຂະຫນາດກາງການຖ່າຍຮູບຜ່ານ Polaroid. ໂດຍຜ່ານຄວາມພະຍາຍາມທໍາອິດຂອງການຫມູນໃຊ້ແລະການປ່ຽນແປງຂອງຮູບພາບ, George ຢ່າງລະອຽດສໍາຫລວດຂະຫນາດສື່ຫຼິ້ນ. ໃນລະຫວ່າງໄວລຸ້ນ, ຄວາມຮັກສູນເສຍບໍ່ໄດ້ແລະ, ຜ່ານການເຂົ້າຮ່ວມງານວາງສະແດງຈໍານວນຫລາຍແລະການວາງສະແດງ, ຮ່ວມກັນກັບວຽກງານການປະຕິບັດຢ່າງເຂັ້ມຂົ້ນໃນ darkroom, George ເສີມສ້າງຮູບພາບຄວາມເປັນມາສ່ວນບຸກຄົນຫຼາຍ, ມັນຂຶ້ນສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນກ່ຽວກັບແມ່ບົດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ມີຮູບປະຫວັດສາດຂອງການຖ່າຍຮູບແລະເຕັກນິກການຂອງພວກເຂົາເຈົ້ານໍາໃຊ້ຫຼາຍ.

ຫຼັງຈາກໄລຍະເວລາຂອງການແຍກຕ່າງຫາກຊົ່ວຄາວເປັນ, Galimberti ຮັບໄດ້ໃກ້ຊິດກັບໂລກຂອງການຖ່າຍຮູບໄດ້ໃກ້ຊິດກັບແກ້ໄຂບັນຫາດິຈິຕອນ. ໂດຍຜ່ານການທົດລອງສີດໍາແລະສີຂາວສົມບູນລົດຊາດຂອງຕົນແລະ, ຄໍານຶງເຖິງການຖອດຖອນບົດຮຽນຂອງ Robert Frank ໄດ້ , Robert Doisneau e Mario Giacomelli, ທ່ານວິທີການທັດສະນະຂອງໂລກໄດ້ສຸມຕົ້ນຕໍແມ່ນກ່ຽວກັບຜົນກະທົບຂອງແສງສະຫວ່າງກ່ຽວກັບອົງການຈັດຕັ້ງແລະພູມສັນຖານຕົວເມືອງ, ຟື້ນອົງປະກອບປົກກະຕິຂອງການຖ່າຍຮູບຖະຫນົນແລະ reprocessing ອີງຕາມພາສາການຖ່າຍຮູບການເທື່ອເນື່ອງຈາກທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ລວມມີ glimpse ວິໄສທັດປະຈໍາວັນໂຈະຖາປັດຕະຍະຕົວເມືອງ. ຈໍານວນຫນຶ່ງຂອງສວນປູກຂອງຕົນໃນ solo ແລະກຸ່ມການວາງສະແດງ, ລາວວາງສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງການຖ່າຍພາບຍຸດຕິທໍາຍຸດຕິທໍາສິນລະປະຂອງຂ້າພະເຈົ້າຢູ່ໃນ Milan 2015 ສໍາລັບການວາງສະແດງຮູບທີ່ເປັນຕົວແທນໃຫ້ເຂົາເພາະ Dada ຕາເວັນອອກ.

Matt Lattanzi
ຈາກ​ຈ​ໍ​າ​ນວນ 153 – Anno IV del 29/3/2017