USA: erste Ausstellung der Skulpturen von Donatello dell'Opera del Duomo in Florenz

Die monumentalen Skulpturen von Donatello, sowie bedeutende Werke von Filippo Brunelleschi, Luca della Robbia, Nanni di Banco, und andere Künstler zum ersten Mal in den Vereinigten Staaten ausgestellt, in einer beispiellosen Ausstellung im Museum of Biblical Art (Mobi) ein New York City.

Skulptur im Alter von Donatello: Renaissance Meisterwerke aus der Kathedrale von Florenz (Die Skulptur zum Zeitpunkt der Donatello: Meisterwerke der Renaissance von der Kathedrale von Florenz) Geschenke 23 Werke, die für die Kathedrale von Florenz zwischen vorgenommen wurden 1400 und die 1450, nach dem ursprünglichen Entwurf des Architekten und Bildhauer Arnolfo di Cambio, nur teilweise abgeschlossen. Es war in dieser Zeit 50 Jahre, dass die Titanic Domkuppel, von Filippo Brunelleschi entworfen, errichtet, Umwandlung der Kathedrale in 'Ikone der Architektur, das es heute ist.

In Zusammenarbeit mit der Opera di Santa Maria del Fiore und seinem Dom-Museum organisiert, curata da Timothy Verdon, Direktor des Museo dell'Opera, und Daniel Zolli, Gelehrter Donatello, Die Ausstellung ist an der offenen MOBIA 20 Februar bis 14 Juni 2015, anlässlich der Feierlichkeiten zum 10-jährigen Jubiläum des Museums.

"Die Skulptur zum Zeitpunkt der Donatello markiert einen transformativen Moment in der Entwicklung von MOBIA, und eine bedeutende Chance für New York und die nationalen Publikum ", sagte Richard P. Townsend, Direktor MOBIA. "Wir fühlen uns geehrt, mit dem Museo dell'Opera del Duomo in Florenz in diesem innovativen Ausstellungs arbeiten, und wir sind dankbar, dass Präsident Franco Lucchesi und des Board of Directors der Oper für die Ermöglichung dieser Initiative, Während, befinden sich in der erheblichen Ausweitung ihrer historischen Museum, für die nächste Eröffnung für die Öffentlichkeit im Herbst 2015. Als ein Organ verpflichtet, den Einfluss der Bibel auf die tiefe und dauerhafte Künstler aller Zeiten zu untersuchen, die MOBIA ist einzigartig geeignet, um diese Arbeiten, die das gesamte Spektrum ihrer historischen Kontexten präsentieren, spirituellen und künstlerischen. Wir freuen uns, den 10. Jahrestag der MOBIA feiern und geben unseren nächsten zehn Jahren mit dieser einzigartigen Zusammenarbeit. "

"Das Werk ist verpflichtet sowohl die historische Bedeutung zu bringen, dass religiöse Meisterwerke des Museums. Das machte MOBIA ein idealer Partner bei diesen Bemühungen ", sagte Franco Lucchesi, Präsident der Opera di Santa Maria del Fiore. "Die meisten dieser Werke wurden nie verlassen Italien, und es ist unwahrscheinlich, dass Sie jemals diese Reise wiederholen ist; Wir hoffen deshalb, dass diese Ausstellung als Botschafter zu dienen, um die Erfahrung des religiösen Gefühls durch Kunst entdecken, und das Verständnis für einen Moment in der Geschichte unserer Stadt, die tief beeinflusst hat die westliche Kultur zu vertiefen. "

"Die Sonderschau, das unterstreicht die bemerkenswerte Kreativität, die in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts in Florenz florierte, stellt einen kostbaren Moment der Entdeckung in der Geschichte der Kunst " , sagte Timothy Verdon, Direktor des Museo dell'Opera del Duomo und der Hauptkurator der Skulptur zum Zeitpunkt der Donatello. "Bringing diese Meisterwerke in den Vereinigten Staaten für ihr internationales Debüt wird eine neue Welle von Forschung und Lehre in diesem Bereich auslösen, und verbessern unser Verständnis der Dom und die Beziehung zwischen diesen renommierten Künstlern ".

In Verbindung mit der Ausstellung, die MOBIA organisiert eine Reihe von öffentlichen Veranstaltungen, Konferenzen, Seminare und Kurse. Dazu gehören ein internationales Symposium zum italienischen Skulptur 15 Jahrhundert, auf abgehalten werden 21 Februar 2015, und das Konzert der Musikgruppe der Sonnambula 9 April 2015 mit dem Titel "A-Rosa Bella", die die italienischen Instrumentalmusik des 15. Jahrhunderts zu den Landgerichten und Kathedralen feiert. Die Liste der Wissenschaftler, die in verschiedenen Programmen gehören unter anderem: Denise Allen e Peter Bell, Das Metropolitan Museum of Art; Dr. Amy R. Bloch, University at Albany; Il Professor Michael Cole, Columbia University; Dr. David Drogin, Fashion Institute of Technology; Dr. Sarah McHam, Rutgers University; Dr. John Paoletti, Wesleyan University; Dr. Olivia Powell, Die Frick Collection; Dr. Gary Radke, Syracuse University; Dr. Veronica Weiß, Columbia University; und Daniel Zolli, Co-Kurator und Gelehrter von Donatello, die an der Harvard funktioniert. Für weitere Informationen über das Ausstellungsprogramm, besuchen Sie bitte die Webseite von MOBIA www.mobia.org.

Die Ausstellung wird von einem Katalog des Museum of Biblical Art in Zusammenarbeit mit D Giles Limited, London veröffentlicht begleitet. Bearbeitet von Timothy Verdon und Daniel Zolli, Publikation enthält Beiträge Aufsätze aus den gleichen Kuratoren, sowie andere Gelehrte der Frührenaissance Amy R. Bloch und Stephen Nicastri und soprintendete Opificio delle Pietre Dure, Marco Ciatti. Fotos von Antonio Quattrone.

Das Museum of Biblical Art (Mobi) ist eine unabhängige Non-Profit-Kunst, die den Einfluss der Bibel auf der visuellen Tradition und westliche Künstler der historischen Vergangenheit bis in die Gegenwart untersucht. Das Museum bietet einen weltlichen Perspektive auf die zentrale Rolle der Bibel in der Kunstgeschichte und blickt auf die Auswirkungen, die dieser Text auf die künstlerische Praxis ist in der üblichen Weise, dass überraschende. Die MOBIA ist all-inclusive und nicht-sektiererische, lädt die Besucher aller Glaubensrichtungen und Standpunkte zu den Programmen zu beteiligen und zu engagieren Propagierung von Ideen in einer Kreuzung verschiedener Disziplinen, von Ästhetik in die Kulturgeschichte der Religionswissenschaft.

Die MOBIA, in Gründung 2005, ist ein Museum, das nicht über eine ständige Sammlung, sondern organisiert innovative Ausstellungen; führt rigorose Studien; fördert die eingeleiteten Untersuchungen; und präsentiert öffentliche Programme mit prominenten Wissenschaftlern, Erzieher, Schriftsteller, und religiöse Führer und Intellektuelle.

Die wichtigsten Arbeiten auf dem Display:

· Der Evangelist Johannes (St. Johannes der Evangelist), Donatello, eine monumentale Marmorfigur, Gewicht 1.600 Pfund für die Fassade des Doms zwischen geschnitzt 1408 und 1415. Er war eine Inspiration für Michelangelos Moses ein Jahrhundert später; San Giovanni, sitzend, wird als ein bärtiger Mann in der Phase der Alterung dargestellt, und war ursprünglich auf der rechten Seite der Eingangstür der Kathedrale unterzubringen jene Eingabe platziert. Dies ist die erste groß angelegte Arbeit von Donatello und nie verließ Florenz.

· Der Evangelist Lukas (San Luca), Nanni di Banco, Genosse Johannes der Evangelist, dass die ursprünglich auf der linken Seite der Haupteingang zum Dom flankiert und das war ein Kontrapunkt zu der Statue von Donatello. Die Skulptur zum Zeitpunkt der Donatello erlaubt den Besuchern die Werke der zeitgenössischen anzeigen, die verschiedene Stile und Interpretationen der zwei Herren zu den Figuren der Evangelisten. Nanni di Banco war der Hauptkonkurrent von Donatello, und neu die räumliche Beziehung zwischen den beiden Werken, die Installation der Ausstellung wird den Gegensatz zwischen jungen Künstlern illustrieren.

· Der Prophet Habakuk (Was Zuccone), Donatello, eine der berühmtesten Skulpturen des Künstlers, wurde während einer besonders produktive Zeit seiner Karriere geschaffen. Die unglaublich realistische der Figur und der brennende Blick vermitteln ein Gefühl der Dringlichkeit und Kraft, die die klassischen römischen Prototypen hervorruft, und wurde geschaffen, um eine Nische der hohen Glockenturm der Kathedrale zu füllen. Diese Arbeit wurde kurz nach dem frühen Tod von Nanni di Banco in geschrieben 1422, An diesem Punkt wurde er der einzige große Bildhauer Donatello Marmor in Florenz.

· Holzmodell der Kuppel der Kathedrale von Florenz, Filippo Brunelleschi, für ihre Übermittlung an die Kommission der Werke von der Kathedrale, um die strukturelle Beziehung zwischen der monumentalen Kuppel und die bestehenden Strukturen der Kathedrale illustrieren ausgelegt. Das Modell ist vier Meter hoch und kann geöffnet werden, um das immense Volumen, das die Kuppel schaffen würde zu veranschaulichen. Die geniale Konstruktion des Brunelleschi bleibt ein Meilenstein in der Geschichte der westlichen Architektur, und die Spitze architektonische Innovation in diesem Zeitraum.

· Bronze Köpfen des Chores, Donatello und Michelozzo, zwei Bronze-Köpfe vor kurzem restauriert für den Chor erstellt, oder Kanzel für Musiker, Donatello war zuvor für die Kathedrale in gemacht 1430. Michelozzo war einer der regelmäßige Mitwirkende zur Donatello, und diese Arbeiten erinnern an die Kunst griechisch-römischen Hellenismus, zeigt das Interesse der beiden Künstler für die Antike, eine Leidenschaft, die unter Künstlern und Mäzene der Renaissance verbreitet. Die Tests, die in der Regel in ihrer vorgesehenen Position hoch über dem Betrachter im Museo dell'Opera del Duomo installiert sind, wird für nähere Betrachtung erstmals zu MOBIA gelegt werden.

· Philosophie (Platon und Aristoteles, oder Logik und Dialektik und Philosophie) Luca della Robbia, einer der vier sechseckige Reliefs geschaffen, um die Außenseite der Glockenturm der Kathedrale schmücken. Luca della Robbia wurde beauftragt, eine Reihe von Reliefs zu vervollständigen, der Darstellung der menschlichen Kunst und Handwerk. Die Arbeiten in der Ausstellung konzentrieren sich auf intellektuelle und kreative Aktivitäten, und nicht auf religiösen Themen, was auf die Auswirkungen der Zeit des Humanismus, in dem sie erstellt wurden. Die drei Reliefs in der Ausstellung vertreten: zwei Philosophen in einem dynamischen Diskussion engagiert, eine Grammatikstunde in einem Raum eines Renaissance-Schule, Orpheus und Laute spiel.

Cecilia Riegel

Durch die Anzahl 53 - Jahr II 25/02/2015