No Pergola ata 15 Marzo "Sonata de outono"

Ata o domingo 15 Marcha cara ao Pergola Gabriele Lavia dirixe Anna Maria Guarnieri nun drama psicolóxico e familiar, retrato intenso e lúcida da relación conflitiva entre nai e filla. "Sonata de outono", de Ingmar Bergman é un guerrilleiro sentimental reprimida resentimentos e malentendidos que poden tocar as emocións e sentimentos profundos. Unha estraña combinación de amor, odio, tensión, rivalidade e culpa.

Despois de "Escenas dun Casamento" de 1998 e, a continuación, "Tras a proba" da 2001, Gabriele Lavia atende Ingmar Bergman, por terceira vez como director con "Sonata de outono": un mundo aparentemente xeada, pero realmente inquedo e solitario, a medida para Anna Maria Guarnieri.

Texto naceu ao escenario e, a continuación, tornouse o filme 1978, logo protagonizado por Ingrid Bergman, conta a historia de Charlotte, pianista de éxito na Sunset Boulevard para a música e carreira sacrificado familia, negando como nai, como esposa e tamén como unha muller.

A maldición de Charlotte é o piano. Ao piano ten arruinado a vida de todos os que estaban preto e tamén o seu: sufrindo unha dor nas costas xa non pode xogar. Despois de sete anos de silencio mutuo decide visitar a súa filla Eva (Valeria Militello está no papel que en 78 era Liv Ullman), cheo de esperanzas e entusiasmo, nun intento de recuperar a intimidade perdida e nunca buscou.

"Tiven que como 'spossessarmi" de min mesmo ", revela Anna Maria Guarnieri, "É neste burbulla descomposición que representa o mundo de Charlotte e eu ok: son unha criatura nacida dirixida, polo tanto, eu son feliz cando me dar un deseño para ser completada ".

O traballo de Lavia é un resultado perfecto para instrumentos solo nunha especie de diálogo continuo que é un triunfo do malentendidos: almas teñen o mesmo sangue, pero non os mesmos ollos que a ollar a vida, e no corazón do mal é moi grande.

Eva, Muller adulta que perdeu recentemente o seu fillo de catro anos, aínda está a buscar o amor da nai, pero segue poñelas diante da súa afectivo impotencia, lembrando a todos os seus articulacións que prexudicaron sen remediar a súa infancia e que de Helena, a outra filla agora válido, protagonizada por Silvia Salvatori. Complete esta foto familiar en claroscuro, todos femininas, o home de Eva, il Viktor dixo Danilo Nigrelli.

"Nesta posta en escena entender sons diferentes", explica Anna Maria Guarnieri, "Vemos unha tempestade, tamén sentimos os berros primais ... Charlotte ten pontadas de volta gritando e expresa a súa dor, mentres Helena - a filla deficiente - se comunica co exterior a través dos sons guturais. En oposición a esta din Eve, a outra filla, eo seu marido son o silencio: tras a morte dun neno non se comunican e non é capaz de recuperar a súa relación. Neste mundo descrito por Bergman encaixa un quinto personaxe - o piano - que Charlotte ten a forma dun relacionamento humano real ".

Gabriele Lavia elimina o recognizability do lugar onde a historia pasa, ou a reitoria, onde o home de Eva exerce a súa misión de pastor dunha aldea nos fiordos. A escena de Alexander Room é un cuarto iluminado por unha gran fiestra en segundo plano (Luces Simone De Angelis), dominado pola cor gris (Tamén en traxes de Claudia Calvaresi), roto só polo vestido vermello brillante que Charlotte viste para a cea.

Hai sofás, a mesa onde Eva escribe os seus libros e da pequena cadeira do seu bebé, de que imaxes de televisión feliz de ver unha breve infancia, que enchen o espazo de arrepentimento do seu pai que ama a súa muller e que desgraciadamente se lembra inconsolável. Existen grandes espazos escuros: por riba de onde vive e sufrimento en cadeira de rodas Helena, e por baixo de onde desaparecen, case desaparecendo, os personaxes e, de súpeto, reaparecen.

"Charlotte é un personaxe descomposición", di Anna Maria Guarnieri, "Desde o punto de vista do son e tamén figurativo: camiñando tan torto, queda sen graza ... O director Gabriele Lavia pediume para mover como un rudo e sempre mantendo unha perna para sentar no sofá, porque é así que é capaz, probablemente para sentirse menos dores físicas ".

"Sonata de outono" é un drama que a incapacidade Lavia céntrase na separación do xornal que a elección radical de impón perfección.

"Sentindo-se" excluídos "é un sentimento que Bergman tiña que saber moi ben", escribiu Lavia, "Un sentimento compartido polos actores, para concerto, naqueles humanos estraños 'se expoñen', Quen son 'no escenario. Eles teñen só unha oportunidade de ser: "Exposé". Eles non poden ser pais ou nais. Maridos ou esposas. Non son normais. É "estraño" e están condenados ao que Bergman chamado de soidade absoluta. "

A Sonata de outono segue a súa evolución, sen sinais de esperanza. Ao final, o equilibrio de todos se reúnen na súa soidade. En ausencia de sentimentos da empresa. Como se os sentimentos só podería existir fóra da realidade común, no teatro interno do rexistro n

Matt Lattanzi

Desde o número 55 - Ano II de 2015/11/03

un.

Teatro Stabile da Umbria, Fundación Brunello Cucinelli
Anna Maria Guarnieri
Sinfonía D'Autunno, di Ingmar Bergman
tradución Chiara De Marchi
Valeria Militello, Danilo Nigrelli, Silvia Salvatori
dirixido por Gabriele Lavia
escena: Alessandro Camera
moral: ClaudiaCalvaresi
música orixinal: Giordano Corapi
luces: Simone De Angelis

De vida: 1h e 45 ', único acto